Los Chicos del Coro – Entretien avec l’éclairagiste Juanjo Llorens à propos de la comédie musicale à succès

En novembre 2022, la comédie musicale espagnole “Los Chicos del Coro” (Les enfants de chœur) a été présentée pour la première fois au Teatro La Latina de Madrid. La production est basée sur le film oscarisé “Les enfants de Monsieur Mathieu”, version américaine du film français “Les choristes”. La comédie musicale a elle-même remporté quatre MET Musical Awards, notamment pour la conception des éclairages par Juanjo Llorens. Dans cette interview, l’éclairagiste de renommée internationale parle de sa vision artistique pour “Los Chicos del Coro”, de l’utilisation des lyres Cameo OPUS SP5 et EVOS W3 et de la question de savoir si l’automation est une malédiction ou une bénédiction pour les éclairages au théâtre.

Cameo Light Installation Musical Los Chicos Del Coro with OPUS SP5 Moving Head and EVOS W3 Beam Wash Moving Head Interview with Juanjo Llorens

Juanjo, que recherches-tu lors de la conception des éclairages d’une comédie musicale ?

Juanjo Llorens: L’essentiel est de créer une symbiose entre la conception de l’éclairage et la scénographie. Une fois cet objectif atteint, nous pouvons raconter ensemble une histoire, conformément aux directives dramaturgiques.

En quoi la conception des éclairages d’une comédie musicale diffère-t-elle de celle d’une pièce de théâtre classique ou d’une production d’opéra ?

Juanjo Llorens: La différence avec l’opéra ou le théâtre, c’est que dans une comédie musicale, toutes les composantes des arts de la scène sont réunies. Il faut donc maîtriser les codes de chaque langage artistique et être capable de les traduire dans une langue unique. En même temps, la musique nous offre plus de liberté lorsqu’il s’agit de créer des mondes émotionnels. On ne rencontre ces possibilités qu’en comédie musicale.

Comment as-tu abordé “Los Chicos del Coro” en tant qu’éclairagiste ?

Juanjo Llorens: La première scène fixe immédiatement la direction visuelle. Cela me fait penser à un orphelinat, c’est pourquoi l’effet de lumière ne doit pas être sympathique. En même temps, la conception de l’éclairage doit séduire le public et le conduire à un point imaginaire qui enclenchera son imagination.

Grâce à ses lattes verticales et ouvertes, le décor de scène offre une grande liberté de création, que je peux utiliser pour réaliser mes idées en matière d’éclairage. Je veux mettre l’accent sur la beauté des rayons lumineux afin de créer des ambiances et des espaces qui n’existent pas dans la réalité.

Dans de nombreuses scènes, la lumière artificielle éclaire le décor depuis l’extérieur. En même temps, la lumière artificielle semble très naturelle et rappelle la diffusion de la lumière dans une cathédrale. Comment as-tu fait ?

Juanjo Llorens: Avant tout, il faut savoir utiliser idéalement chacun des projecteurs. C’est un jeu sur l’intensité et les mélanges de couleurs. Les gobos et le brouillard sont également d’une grande aide.

Pour Los Chicos del Coro, tu utilises la lyre asservie à couteaux OPUS SP5 Profile et la lyre wash compacte EVOS W3. As-tu déjà travaillé avec ces deux modèles ?

Juanjo Llorens: La première fois, c’était lors d’une production précédente au Teatro Español de Madrid. Même là, j’ai été surpris par la polyvalence et la performance des projecteurs Cameo – qu’il s’agisse de l’OPUS SP5, des PARs à LED ou des barres LED. Je sais maintenant très bien de quels projecteurs j’ai besoin pour quelles tâches. Pour Los Chicos del Coro, l’OPUS SP5 et l’EVOS W3 répondent à toutes les exigences en matière de taille, de bruit et d’économie, sans faire le moindre compromis sur la qualité de l’éclairage.

Certains critiques estiment que l’utilisation excessive de l’automation et les conceptions d’éclairage complexes conduisent à une expérience stérile, parfois semblable à celle d’un film, qui nuit à l’originalité et à l’immédiateté du théâtre en direct. Que penses-tu de cette accusation ?

Juanjo Llorens: C’est absurde. C’est tout le contraire : grâce à la lumière automatisée, les possibilités qui s’offrent à nous aujourd’hui sont incroyables. Les outils sont sur la table pour tout le monde, il suffit de savoir les utiliser. La variété de couleurs, de gobos et de dynamiques qu’une seule lumière en mouvement peut créer est impressionnante.

Y a-t-il un artiste ou un concepteur d’éclairage qui t’a particulièrement influencé ?

Juanjo Llorens: Carlos Cytrynowski, mon premier professeur. Il était décorateur, costumier et éclairagiste. Il m’a appris qu’il faut avoir une vision personnelle pour chaque domaine, mais ce n’est que lorsque tu as tout combiné que tu obtiens un mélange équilibré. Il s’est attaché à considérer l’œuvre dans son ensemble.

Quels conseils donnerais-tu à la jeune génération de concepteurs d’éclairage qui cherchent à faire carrière dans le théâtre ?

Juanjo Llorens: Sois courageux, joue avec la technique et sois humble, car il y aura toujours quelqu’un qui pourra t’apprendre. Un bon concepteur d’éclairage reflète toutes ces choses.

Juanjo Llorens
© Javier Naval

Adisar Media

Les projecteurs Cameo pour la production de “Los Chicos del Coro” au Teatro La Latina ont été fournis par Adisar Media, qui fait partie du groupe Mediapro. Adisar Media avait déjà utilisé les séries Cameo OPUS et EVOS en grand nombre pour l’éclairage des prestigieux Goya Awards 2022 – les Oscars espagnols.

Les produits de camée suivants ont été utilisés pour “Los Chicos del Coro” :

20 x Cameo OPUS® SP5
46 x Cameo EVOS® W3

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Pour en savoir plus :
juanjollorens.com
loschicosdelcoro.es
cameolight.com
adamhall.com